星海音乐学院研究生院作为华南地区高等音乐教育的核心机构，承载着培养专业音乐人才、推动学术研究及传承岭南文化的使命。自2003年成立以来，该院通过不断优化教学资源、拓展学科边界，逐渐形成了独具特色的研究生培养体系，成为国内音乐教育领域的重要力量。
历史沿革与学科定位
星海音乐学院的历史可追溯至1932年由马思聪等人创立的广州音乐院，经过多次合并与更名，于2003年获批硕士学位授予权，正式成立研究生院。作为华南地区唯一的独立音乐学院，其学科定位聚焦于音乐学理论研究与艺术实践的结合，以岭南音乐文化传承为特色，同时融入国际化学术视野。
学科设置与研究领域
研究生院设有学术型硕士和艺术硕士（MFA）两大类别。学术型硕士涵盖作曲技术理论、音乐学、音乐教育及艺术管理四大专业，下设19个研究方向，包括西方音乐史、音乐心理学、民族音乐学等；艺术硕士则侧重表演与创作，覆盖作曲、声乐表演、舞蹈编导等9个专业26个方向。研究领域特别强调岭南音乐文化的挖掘，如潮州音乐研究、传统乐学等，凸显地域文化特色。
师资力量与导师结构
学院拥有高水平的师资团队，现有教授7人、副教授6人、讲师10人，其中包括博士生导师1人、硕士生导师10人，并聘请美国北德克萨斯州大学卓仁祥博士等海外客座教授。教师队伍呈现“老中青”梯队结构，覆盖音乐学、作曲、表演等多领域。例如，音乐学系教师交叉承担西方音乐史、音乐美学等学科教学，民族音乐学方向师资达6人，形成显著学科优势。
教学模式与课程创新
研究生培养采用导师组模式，整合学术带头人、科研团队及课题资源，强调跨学科知识结构。课程体系分为理论性、技术性与实践性三维模块：理论课程引入广州大学城综合性大学的人文课程；技术课程突出作曲与表演技能；实践课程则通过采风、音乐会等形式强化应用能力。开设前沿性跨学科选修课，并邀请国内外专家举办短期讲学，拓宽学术视野。
实践平台与艺术活动
学院搭建了多元实践平台，包括民间音乐采风、学术论坛及系列音乐会。例如，研究生部与南方医科大学合作举办草地音乐节，通过演出与音乐知识科普促进跨校交流。同时，校内实验乐团（交响乐团、民族乐团等）为学生提供演出机会，将学术成果转化为艺术实践。
国际合作与学术交流
研究生院与多所国际院校建立合作关系，如美国奥克拉荷马东南州立大学、奥地利海顿音乐学院等，推动师生互访与联合研究。学术活动方面，主办“全国音乐评论学术研讨会”“美国音乐周”等高端论坛，并常态化邀请周文中、于润洋等学者开设讲座，形成开放型学术生态。
科研成果与社会影响
教师团队在音乐心理学、音乐社会学等领域取得显著成果，近五年获省部级以上奖励超500项。研究生参与国家艺术基金项目、广东省文艺精品项目，推动岭南音乐文化传播。例如，舞蹈学院通过建设“岭南舞蹈艺术资源库”，系统整理地域文化素材，相关成果获国家级项目支持。
社会服务与文化使命
学院以“传承星海精神”为核心理念，通过附属中等音乐学校、继续教育学院等分支，构建多层次教育体系。在2024届毕业典礼中，校方强调“肩负岭南文化使命”，鼓励毕业生以艺术实践服务社会。研究生部组织非遗采风、社区音乐普及活动，将学术研究延伸至公共文化领域。
星海音乐学院研究生院通过学科交叉、实践创新与国际合作，持续推动音乐教育的高质量发展。其扎根岭南、面向全球的办学理念，不仅为音乐领域输送专业人才，更在文化传承与学术突破中展现出不可替代的价值。
